Световни новини без цензура!
Джак Лоудън е забележителен в черната комедия Петата стъпка — рецензия на Единбург
Снимка: ft.com
Financial Times | 2024-12-11 | 10:36:50

Джак Лоудън е забележителен в черната комедия Петата стъпка — рецензия на Единбург

Провокирането и шегата е методът на Дейвид Ирландия. Независимо дали става дума за републиканския политик Гери Адамс, превъплътен като момиченце в неговата ирония за проблемите Cyprus Avenue или неговия опит в закононарушението, където двама момчета си разменят смешки за обезчестяване, шокиращата стойност е част от пътуването, обгърната в черен комизъм и обслужваща някаква по-голяма точка за обществото. Има тежест на упованията на международната премиера „ Петата стъпка “, която по-късно е част от Международния фестивал в Единбург, да ни ужаси и да ни накара да се смеем доста, до момента в който го вършим.

Лука (звездата от „ Бавни коне “ Джак Лоудън) е уединен, пияч, тормози се, че е инсел и мастурбира до 20 пъти дневно. По-възрастният, по-мъдър член на Анонимните алкохолици Джеймс (Шон Гилдър) става негов спонсор. Тогава Лука среща Исус - или евентуално Уилем Дефо - във фитнес зала и се обръща към християнството. Така че, да, това е значително територия на Ирландия. Но пиесата наподобява по-тиха и по-търсеща от предходната работа. Заглавието се отнася до петата стъпка от програмата от 12 стъпки: признайте нещата, от които се срамувате, пред някой различен и пред Бог. Пиесата се задълбочава във всичко това: позор, актът на отваряне към някой различен и по какъв начин и за какво Бог влиза в него.

Докато Ирландия хвърля звънтящи реплики напред-назад, е ясно, че той към момента има дарба за хващане на скандалните способи, по които хората - изключително мъжете - приказват между тях уединено. Неговото писане свети в изменящия се баланс на срама сред Лука и Джеймс, диалозите, режисирани твърдо от Фин ден Хертог и изпълнени зашеметяващо от Гилдър и Лоудън. покрай стената, като че ли се срами от това какъв брой място заема. След срещата си с Исус (или Дефо), той се отпуска, нервността се трансформира в преливаща сила, до момента в който остава изправен на краката си. Забележително е за гледане и Gilder обезпечава добър контрапункт: по-мек и по-спокоен, до момента в който Лука не го предизвика да гняв. Докато двамата герои разголват душите си, умният въртящ се фон на Мила Кларк стартира да се разпада. Панелите се разхлабват, стените стават транспарантни и границите сред обособените стаи стартират да се разпадат.

Но до момента в който декорът се разпада, Ирландия построява играта, хвърляйки от ден на ден и повече неща към нас: единодушие, религия, секс, половост, неустрашимост най-много. И до каква степен ни води? Ирландия имаше проблем с алкохола като млад мъж и неотдавна одобри християнството, само че макар че е толкоз покрай дома си, пиесата в никакъв случай не съумява да каже това, което желае да каже. Това сигурно не е прозелитизиращо парче. Когато огромните му шлагери бяха надалеч по-категорични в разкриването на хрумвания към идеологията, идолопоклонничеството и вярата, The Fifth Step има същите терзания, само че е по-небрежно държан. Въпреки всичко това, има възприятието, че в последна сметка всяка съвестност на задачата постоянно отстъпва място на добър кеф. ★★★☆☆

Междувременно гледането на излъчвания на Edinburgh Fringe тази година постоянно се усеща като в групова паник офанзива. Има обилие от тревожни монолози, като Weather Girl на Брайън Уоткинс от продуцента на Fleabag и Baby Reindeer Francesca Moody, където прохладна калифорнийска водеща на времето претърпява провал, до момента в който горски пожари изгарят земята към нея. Той може да се похвали с най-хубавото показване на тазгодишния Fringe от Джулия Макдермот, а езикът на Уоткинс е съвсем възвишен: квази-митичен, занимателен, само че в никакъв случай по-малко от яростен в премахването на безгрижното отношение към изменението на климата. ★★★★★

Непоколебима гняв също в Stuffed, клоунско шоу за хранителни банки. Това може да не звучи обещаващо, само че в ръцете на компанията за физически спектакъл Ugly Bucket се трансформира в изобретателна инвективна обезсърчение от политическите избори, довели до толкоз доста беднотия. Глупавият комизъм стои паралелно с надълбоко слагане под въпрос на задачата: какво може да направи едно физическо театрално зрелище за каквото и да било, само че по какъв начин можете да оправдаете бездействието? Забележително театрално произведение. ★★★★☆

Гневът е оневинен в 16 пощенски кода, дебютното разказващо шоу на Джесика Ригън, която ни споделя за 16-те места, на които е живяла, откогато се е преместила в Лондон преди 20 години, и невъзможността да откри непрекъснат дом на скъпия пазар за наеми в града. И все пак вместо това Регън избира деликатност и комизъм. Да, това е един от многото монолози за персонални проблеми, само че не наподобява на останалите. Направено е прекомерно деликатно, прекомерно нежно. Жилищната рецесия в града се демонстрира още по-ярко за лекотата на досег на Регън, когато тя демонстрира по какъв начин простотата може да приюти сложността. ★★★★☆

,

Научете първо за най-новите ни истории — следвайте FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате

Източник: ft.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!